В начале года запустили федеральную ТВ кампанию для Лив.52. Категория фармы супер консервативна (кто работал - знает). Выпускает однотипные ролики которые прошли БХТ.

Для метафор которые распространены в категории отлично подходит ии продакшен. Новые персонажи, локации, демо, всё как мы любим, но с чуть лучше чем у соседей.
В тестах победила футуристичная лаборатория, демо с анимированным ДНК из ингредиентов препарата и забавные персонажи, созданные на основе вредных привычек, - буквально крадущие у печени здоровье.

Мы выкупили права на камео актера: клиент хотел сохранить своего спикера, но не хотел дорогостоящего продакшена с постройкой декораций. На озвучке было слышно, как живого человеческого актера - в прекрасной форме и добром здравии - обескураживает принятие новой реальности, где его легко заменяет машина.

Лучшие рекламные фотографии 2025.

Одна из сложнейших задач для режиссера — создать историю, которая основана на внутренних переживаниях героя.

Визуализировать невидимое: чужую боль, тяжесть, спрятанные чувства. Сделать это так, чтобы зритель по ту сторону экрана моментально прочувствовал историю, чтобы она "зашла" через ощущения.

С гордостью представляю вам режиссерскую версию нашего нового ролика из федеральной кампании для препарата «Флебодия 600».

В основе лежит понятный инсайт: девушка хочет легко двигаться и носить любимые туфли. Но из-за варикоза она чувствует себя так, словно к ее ногам приковали пудовые гири. Центральная метафора ролика — мраморная статуя с ногами, скованными цепью. Статуя повторяет позу, знакомую всем женщинам, страдающим от варикоза: ноги подняты на возвышение, чтобы вызвать отток крови и облегчить симптомы. Но метафора здесь не брутальна, а поэтична.

В создании шли классическим путем: разработали детальный тритмент, утвердили визуализацию.

Разрушающиеся цепи хотелось сделать как можно реалистичней. Использовали (ого) Sora 2 Pro — она по-прежнему дает лучший физикореализм (ролик мы делали в январе, еще до выхода Seedance 2.0). Большая часть шотов сделана с заданным первым и последним кадром. В сценах с трансформациями это дает максимальную управляемость. Пэкшот - в Kling 3. Чтобы дизайн коробки не "плыл" и не слетал в процессе, завели упаковку как element.

Мы познакомились с Мартином на питче для бренда Шеба, когда он был обычным режем. Все изменилось после его ролика Свадьба. Одна работа изменила карьеру и позволила проявить его уникальное видение.

Сегодня в эпоху слопа, у него стоит многому поучиться:
маленький Мартин тайно смотрел видеозаписи сеансов своих родителей-психотерапевтов. Живые людские истории в самом уязвимом состоянии. Это сформировало его главный инстинкт: искать мощный человеческий момент в самом простом сценарии.

Он начинает работу над фильмом со звука, а не с картинки. Его вопрос к себе — "Если бы этот фильм был музыкой, какой бы он был?". Его логика : 50% впечатления от фильма — это то, что ты слышишь, но звук получает меньше 5% бюджета.

Его работы ходят по краю: смешное рядом с грустным, лёгкость рядом с болью. Это не случайно — он ссылается на греческий театр, где трагедия и комедия стояли на соседних сценах, чтобы зритель переходил от одного к другому. Когда ты смеёшься и плачешь почти одновременно — ты получаешь что-то по-настоящему глубокое. Именно это "одновременное переживание" делает его рекламу запоминаемой.

Он не имеет одного стиля — и это его позиция. Он говорит о taste как о главном оружии: цитирует оператора Алекса Томсона — Если перед камерой дерьмо, ты получишь только дерьмо. Свет и техника вторичны. Первичны — локация, актёр, костюм, пространство. Вкус — это то, что ты ставишь перед камерой, а не то, как ты это снимаешь.

Он переписывает сценарии, его задача создать работу, которая эмоционально втягивает зрителя. Для этого он всегда делает недосказанное. Никогда не завершает действие до конца. Он умело подхватывает ожидание зрителя и идет дальше, толкает историю вперед.

Тот питч он не выиграл. Но я запомнил его навсегда. Потому что Мартин уже тогда думал не про бренд, а про человека напротив экрана

Постоянные читатели знают мою слабость к однопромтовым роликам. Но сегодня это вышло за рамки личного удовольствия. Это уже марафон.
Всё началось с того, что Dheepan Ratnam написал промт про голубя. Талантливый Максим взял его, скормил DeepSeek и попросил: «Переделай под новую идею: хомяк съедает крылышко KFC, его пучит, и он на этой энергии катается на скейте». Гениально и смешно.
Я не смог устоять. Белка в парке, велосипедист, бутылка колы, реактивный полёт по улице.

Теперь твой ход:
Возьми любой из трёх промтов (или все)
Брось в DeepSeek (или thinking mode любой другой LLM) с припиской: «Переделай под мою идею: [твой персонаж + твоя история]»
Запусти в Seedance 2.0 (он пока еще бесплатный)

Марафон открыт.

TOP GUN: PIGEON — Rooftop Dogfight
A plump city pigeon with a tiny leather aviator helmet and goggles, puffed chest, strutting with absurd confidence, stands on the wing of a toy drone on a New York City rooftop. His rival, a seagull twice his size wearing a red scarf, circles above. High budget 3D animation, DreamWorks quality.

[0s–1.5s] Panoramic shot of the NYC skyline at golden hour. Camera drifts down to a rooftop where a pigeon stands heroically in the wind, feathers ruffling, goggles reflecting the sunset. A breadcrumb falls from his beak like a cigar.

[1.5s–3s] He hops onto the drone and slaps the propeller with his wing. It sputters to life. The drone lifts off wobbling. He grips with his tiny feet, leaning into the wind with absurd seriousness.

[3s–5s] The seagull dive bombs from above, screeching. The pigeon barrel rolls the drone to dodge. His cheeks flap in the G forces. A feather pops off. He watches it float away, annoyed.

[5s–7s] Aerial chase between skyscrapers. The pigeon weaves through laundry lines, the seagull smashing through sheets and emerging wrapped in a bedsheet like a ghost, still pursuing.

[7s–9s] The pigeon flies through an open office window, across a conference room full of shocked businesspeople, and out the other side. Coffee cups go flying. One man's toupee lifts off.

[9s–11s] He spots a hot dog cart below. Dives. Grabs a full hot dog with his feet at speed. The seagull follows but clotheslines on a street sign, spinning like a cartoon, stars circling his head.

[11s–13s] The pigeon lands on the Statue of Liberty's torch. Plants a tiny flag with his face on it. Takes a massive bite of the hot dog. Ketchup drips on Lady Liberty's hand.

[13s–15s] Wide shot. The pigeon sitting on the torch, silhouetted against sunset, chewing, helmet askew. The seagull limps past in the background, missing feathers. The pigeon doesn't even look. Cut to black.

3D animated, DreamWorks quality, pigeon aerial combat, NYC skyline chase, slapstick dogfight, cinematic comedy, 4K.

---

HAMMY SHREDS — KFC Skateboard Mayhem

A chubby, fluffy hamster with tiny round ears, beady eyes, and comically full cheeks sits on a miniature skateboard next to a giant KFC bucket. He holds a chicken wing bigger than his head in his tiny paws. High budget 3D animation, Pixar quality.

[0s–1.5s] Close up on the hamster in a suburban driveway. He demolishes the entire KFC wing in three frantic, messy bites. Grease smears on his whiskers. He lets out a satisfied squeak, then suddenly freezes. His eyes go wide.

[1.5s–3s] Close up on his belly. It visibly expands like a balloon inflating. A low, ominous gurgle echoes. The hamster’s cheeks puff out involuntarily. He pats his stomach with one paw, looking nervous. A tiny fart sound effect squeaks out, propelling him forward an inch.

[3s–5s] His stomach explodes with pressure. A cartoon shockwave blasts from his belly, fluffing up his fur. His eyes turn into spinning swirls. The energy hits his paws; he grips the skateboard as it starts vibrating violently with untapped power.

[5s–7s] He rockets down the driveway uncontrollably. The skateboard hits a ramp made of a discarded KFC box lid. He launches into the air, belly first, spinning like a greasy, furry cannonball. His tiny legs kick wildly.

[7s–9s] Mid-air, he lets out a massive burp that propels him into a barrel

LIFE IS A BEAUTIFUL SPORT

Спец по Blender, приходи ко мне. Будем делать сложные киношные превизы, ригать и монтировать. Уверенное знание Follow Path и F Curves обязательно. Сначала сдельно, потом удалённо на постоянной основе.

Вчера во Франции включил сериал на TF1, а там мой ролик на национальном телевидении. Приятно, черт возьми.
Эта заставка к американским сериалам - часть большой рекламной кампании про влюбленную парочку, Роксану и Макса.

Во Франции не принято делать рекламу, которая пропихивает продукт в глотку зрителя кувалдой, поэтому диалог такой:
• мы чё, опять про деньги будем говорить?
• да не, лучше кино посмотрим
спонсор вашего сериала eToro

Главное про работу с превизами:
• Seedance 2.0 точно копирует тайминг и ракурсы. Из 20 генераций только 2 отличались по движению камеры от заданного в превизе
• Ч/б предпочтительнее цветного. Цвет может сбить модель и она начинает уходить в стилизацию под мультик или игру
• Звук лучше добавить в превиз сразу. Это поможет с липсингом и анимацией деталей, которые сложно описать текстом
• Минимальное количество опорных кадров: 2 (при одной локации/сете). В этой работе загружали 8, потому что было много акцентов, которые важно зафиксировать

+хороший тутор по теме.

Второй ролик в серии для eToro. Если медленно грузится то можно посмотреть на rutube.

Сегодня прошел закрытий вебинар Byte Plus про seedance 2.0. Примеры, разборы, представители higgsfield, Freepik, OpenArt.

В общем самое последний и полный тутор по SD 2.0 из первых рук.

Зеркало: https://youtu.be/vHquYRb6Oa8

imagine nonsense

imagine crush

imagine morning

chat gpt сейчас

imagine taste

Любит. Не любит. Обожаю делать такие супер к/м фильмы. Одна актриса, одна ромашка. Внутри конфликт, и поэтому цепляет (да/нет?).
Вы хотите про карьеру. Тема сложная, золотой пули нет, поделюсь тем, в чём уверен.
Сегодня большинство ИИ-креаторов продаёт знание пайплайна. С одной стороны модели, с другой клиент с идеей. Креатор посередине переводит одно в другое. По сути это роль оператора: дизайнер-верстальщик в Photoshop, только с Kling, NBP и так далее.
Эта роль вымывается. Seedance уже сейчас можно запускать через Claude. Клиент не пишет промт и не собирает пайплайн, он скармливает несколько слов (ромашка, любит/не любит, обгоревший нос, сумерки, ветер), а LLM собирает остальное. Видео выше сделано ровно так. К лету это сольётся в стандартный потребительский слой через MCP, и стоимость управления моделями уйдёт к нулю. Простые конечные заказы у ИИ-креаторов начнут забирать не другие креаторы, а сами клиенты.
Чтобы не быть оператором, нужно нарастить то, что LLM в обозримом будущем не делает. Я вижу две оси.

Человеческая. Понимать чужую боль и страх, читать между строк брифа, договариваться. Это не абстрактная эмпатия, это десятки мелочей. Кликабельная ссылка вместо голого текста. Ответ утром, а не на следующий день. Помнить, что у клиента дочка, и спрашивать про неё, а не общими словами про семью. Из такого складывается ощущение, что с вами хочется работать ещё, и между вами и миллионом других выберут того, с кем комфортнее.
Авторская. То, что вы добавляете поверх генерации. Не позиция оператора моделей, а позиция автора в категории: вы понимаете еду. Снимаете женщин эстетично. Делаете комедию. Знаете, как рассмешить. Знаете, что модно. Категория, эстетика, жанр. Та область, где ваша насмотренность отличается от средней на порядок. Можно совмещать несколько, но тогда они должны быть нанизаны на одну ось, а не лежать случайным набором.

И тут главное. Под авторской осью я имею в виду не стиль картинки. Стиль сегодня выкручивает Nano Banana одним промтом. Я говорю про режиссуру в её настоящем смысле: умение увидеть драматический конфликт, обострить его и выбрать инструменты, которые покажут этот конфликт зрителю самым сильным способом.
Любит, не любит. Это не про девочку и ромашку. Это про человека, который случайным предметом пытается узнать своё будущее. Мы все это испытывали. И сгоревший нос намекает на конец каникул.
Карьерная стратегия в 2026 простая. Выбрать свою авторскую ось, сконцентрировать на ней работу, параллельно качать общение так, чтобы каждый, кто с вами поработал, хотел вернуться. Знание моделей и пайплайнов завтра станет расходником. Понимание драматического конфликта, перипетий героя, рассказ через киноязык, это останется.